Ruh san'ati dunyoviy san'atdan tubdan farq qiladi. Birinchidan, u bir nechta funktsiyalarni bajaradi. Axir, u estetik tarkibiy qismni ta'minlashdan tashqari, diniy rolni ham bajaradi. Cherkov san'ati asarlari orqali inson ilohiylikni tan oladi. Ushbu ikki yo‘nalishni birdek o‘zida mujassam etgan asarlar san’atning bu turining cho‘qqisi hisoblanadi.
Davralar boʻyicha
Cherkov san'ati tarixida o'rta asrlar davri diqqatga sazovordir. Uning haqiqiy gullab-yashnashi o‘sha qora davrlarda boshlangan edi. U ramziy ma'noga ega bo'ldi, chunki faqat ramzlar ilohiy narsani to'liq etkazishiga ishonishgan. Shuningdek, cherkov san'atining barcha turlari kanonik edi, ya'ni ular har doim ma'lum bir doiraga mos keladi. Masalan, piktogrammalarni bo'yashda usta o'rnatilgan qonunlarga diqqat bilan amal qilgan.
Rasm xususiyatlari
Iktogrammalarni bo'yashdagi eng muhim kanon muqaddas tasvirni yer yuzidagi hamma narsadan ulug'lash hisoblangan. Cherkov san'atining bu turida, shu sababli, syujetning shartliligini ta'kidlaydigan juda ko'p statik, oltin fon mavjud edi. Badiiy vositalarning butun majmuasi aynan shunday yaratishga qaratilgan edieffekt.
Hatto ob'ektlarning tasvirlari ham inson ko'rganidek emas, balki ilohiy mohiyat sifatida berilgan. U diqqatni ma'lum bir nuqtada emas, balki hamma joyda suzib yuradi, deb ishonilganligi sababli, ob'ektlar bir nechta proektsiyalarda tasvirlangan. Shuningdek, cherkov san'atida vaqt bir xil qonunlarga muvofiq - abadiylik pozitsiyasidan tasvirlangan.
Koʻrishlar
Cherkov san'atining ko'p turlari mavjud. Uning sintezi cherkovlarda namoyon bo'ldi. Bu ziyoratgohlar rassomlik, amaliy san'at va musiqa uyg'unligini o'zida mujassam etgan. Har bir tur alohida oʻrganiladi.
Xristian san'atining rivojlanishi
Zamonaviy cherkov san'ati paydo bo'lishidan oldin u bir necha bosqichdan o'tishga muvaffaq bo'lganligini hisobga olish kerak. Ularning o'zgarishi jamiyat madaniy rivojlanishining turli bosqichlari bilan bog'liq. Qadimgi rus cherkov san'atining shakllanishi Vizantiya ta'sirida sodir bo'ldi. Uning rivojlanishi Vladimir nasroniylikni Rossiyaga olib kelgan paytdan boshlanadi. Madaniyatda bu, aslida, transplantatsiya operatsiyasi edi, chunki o'sha paytgacha mamlakatda bunday an'analar yo'q edi. U boshqa jamiyatdan olib tashlandi va Rossiya tanasiga ko'chirildi. Qadimgi Rossiyaning cherkov san'ati allaqachon mavjud bo'lgan puxta o'ylangan yodgorliklar, ibodat joylari va eng boy g'oyalarni jalb qilish bilan rivojlana boshladi.
Shu sababli nasroniylik butparastlikdan bir qancha afzalliklarga ega edi. Rossiya cherkov san'atining ulug'vor ibodatxonalari bilan solishtirganda, qurbongohli qadimiy yodgorliklar estetik jihatdan yo'qolgan. Yaqindahar doim qurbonlik keltirishda hamrohlik qiladigan pashshalar hukmronlik qilgan. Yangi ibodatxonalarda, oftobda gumbazlar zarhal y altirab turardi, o'ynalgan devoriy rasmlarning ranglari, diniy kiyimlar, musiqa bunday narsalarga o'rganmagan odamlarni hayratda qoldirdi.
Yangi uslubni qabul qilish haqida
Slavlar uchun yangi uslub insonning kosmik tabiatini, shaxssizlikni aks ettiruvchi maxsus dunyoqarashni aks ettirdi. Inson va tabiat bir-biriga qarama-qarshi emas edi. Madaniyat va tabiat uyg'un edi va inson markaziy shaxs emas edi.
Monumental tarixshunoslik
Bu g'oyalar Rossiyadagi cherkov san'ati uslubida - monumental tarixshunoslikda to'liq aks etgan. X-XIII asrlarda keng tarqaldi. Vizantiya tajribasi vahshiylar jamiyatining dunyoqarashiga o'tkazildi.
Ta'kidlash joizki, rus cherkov san'ati mo'g'ul-tatar bo'yinturug'igacha rivojlangan umumiy Evropa romanesk uslubida shaxsiyat ham zaif ifodalangan. O'sha davrdagi har bir bino xristian g'oyalari prizmasi orqali xalq ijodini aks ettiradi. Inson o'zini madaniy element sifatida his qilishga, yaxlitlik tuyg'usiga erishishga intildi.
Yaroslav Donishmand hokimiyat tepasiga kelgach, Rossiyaning yirik shaharlari oʻzlarining Avliyo Sofiya soborlarini qoʻlga kiritdilar. Ular Kiev, Novgorod, Polotskda qurilgan. Rus ustalarini yunon ustalari tayyorlagan.
XII-XV asrlardagi feodal tarqoqlik davrida mahalliy zodagonlar milliy shakllarni tanladilar. Keyin vizual, me'moriy, cherkov qo'shiqchilik san'atida, xarakteristikasi uchunhududning o'ziga xos xususiyatlari. Ilgari birlashgan davlat qulab tushdi va uning orollarining har biri o'z orollariga ega edi. Bu san'atda o'z aksini topdi, u endi rang-barang bo'ldi.
Vladimir va Novgorod rasmlarida Vizantiya an'analari - chiziqlar, tasvirlar va soyalar aristokratiyasi namoyon bo'ladi. Ko'pincha Gretsiyadan ustalar ishlashga taklif qilingan. Arxitekturaga Romanesk an'analari ta'sir ko'rsatdi. Ba'zan nemis ustalari bu erda o'z izlarini qoldirdilar. Bundan tashqari, bugungi kungacha saqlanib qolgan bir qator eng mashhur yodgorliklar - Assotsiatsiya sobori, Dmitrievskiy sobori - butparastlarning ta'sirini aks ettirgan. Muqaddas qushlar, bu erda daraxt paydo bo'ladi, odamning surati hukmronlik qilmaydi. Bu o'sha davr odamining mentalitetini aks ettiradi.
Ammo Novgorod va Pskovda knyazlar va boyarlar oʻrtasidagi kurashda oʻsha davrdagi boshqa rus shaharlaridan farqli oʻlaroq, ikkinchisi gʻalaba qozondi. Va bu erda ibodatxonalar Vladimirnikidan sezilarli darajada farq qiladi. Bu erda ibodatxonalar cho'kadi, ularning ranglari yorqin. Hayvonlar va odamlar xalq hunarmandlari juda yaxshi ko'rgan bezaklarga g'arq bo'lishadi.
mo'g'ul-tatar bo'yinturug'i
Rossiya boʻylab oʻt va qilich oʻtishi bilan moʻgʻul-tatar qabilalari oʻsha davr sanʼatining koʻplab namunalarini yoʻq qildi. Ulug'vor binolari va hunarmandlari bo'lgan butun shaharlar vayron bo'ldi. Bir paytlar slavyanlar yashagan ulkan hududlar bo'sh edi, Polsha, Litva va Livon ordeni esa g'arbiy Rossiya erlarini egallab oldi.
Madaniyat Novgorod va Vladimir-Suzdal knyazligida porladi. Ammo bu erda san'at haqiqiy tanazzulni boshdan kechirdi. Va faqat XIV asrdan boshlab uning ko'tarilishi boshlanadi, bu deb nomlanganQayta tug'ilishdan oldin.
Bu san'atning barcha turlarida aks etgan jamiyatning o'ziga xos ijtimoiy-madaniy holati edi. Bu vaqtda kishilar mentalitetida individuallik, shaxsiyat haqidagi g'oyalar paydo bo'ldi, ijodkorlar yangi narsalarni qidira boshladilar. Rossiyada u Vizantiya taʼsirida rivojlana boshladi.
Novgorod san'ati an'analariga yunon Teofan hujum qildi. Uning baquvvat zarbalari, bo'shliqlari va ifodasi o'sha davr san'atiga katta ta'sir ko'rsatdi.
Shu bilan birga, milliy rassomchilik dahosi - Andrey Rublev paydo bo'ldi. Uning asarlarida insonparvarlik g‘oyalari, chiziqlar yumshoqligi o‘z ifodasini topgan. Ular barcha davrlarning haqiqiy durdonalari hisoblanadi. U bir xil suratlarda ilohiy mohiyat va insoniy fazilatlarni birlashtirgan.
Moskvaning yuksalishi davri
XV asrning oxirgi uchdan birida rus madaniyati taraqqiyotida yangi bosqich boshlangan voqealar sodir bo’ldi. Moskva raqib Novgorodni bo'ysundirib, rus knyazliklarining markaziga aylandi. Uzoq monarxiya davri boshlandi. Markazlashtirish dunyoqarashda ham, pravoslav cherkovi sanʼatining rivojlanishida ham oʻz aksini topdi.
Uygʻonishdan oldingi davrning boshlanishi Rossiyadagi Uygʻonish davriga olib keldi, Ivan Dz. Islohot jarayonlarida ishtirok etganlarning barchasi mag'lubiyatga uchradi. Ko'p arboblar qatl qilindi, surgun qilindi, qiynoqqa solingan. Cherkov mulkiga qarshi chiqqan egasizlar bilan davlat va cherkov birligini targʻib qilgan Iosif Volotskiyga ergashgan iozefiylar oʻrtasidagi kurashda ikkinchisi gʻalaba qozondi.
Monarxiya davlatida erkinlikkichrayib bormoqda. Uning tarafdorlari - boyarlar, knyazlar - ommaviy qatllarda halok bo'lishadi. Dehqonlarning qulligi sodir bo'ladi, fuqarolik erkinliklari yo'qoladi, podshohning sodiq xizmatkorlari bo'lgan zodagonlar paydo bo'ladi. Keyin rus tarixida "xo'jayin va qullar" modeli paydo bo'ladi. Individuallik davlat kishaniga tushadi.
Ibodatxonalarda
Bu davrdagi jarayonlar cherkov sanʼatida toʻliq aks etgan. Ibodatxonalar markazlashtirish g'oyalarini ifodalay boshladilar, ular qat'iy, ular yangi davlat uslubini ta'kidlaydilar. O'sha yillar madaniyati Moskvaning g'alabasini anglatadi. Bu Patriarxal cherkov san'ati muzeyi eksponatlarida yaqqol ko'rinadi. Barcha mahalliy meʼmoriy xususiyatlar yoʻqolib bormoqda, Moskvadagi Varsova soboriga havolalarni hamma joyda kuzatish mumkin.
Biroq, chodirli cherkovlar ham paydo bo'ladi. Ular o'zlarining katta balandligi, bezakning boyligi, yorug'ligi bilan ajralib turadi. Ularda ichki rasmlar deyarli yo'q.
Rasmda
Ammo XV-XVI asrlar tasviriy sanʼatida Rublev anʼanalari saqlanib qolgan. Aynan u o'sha davrning eng mashhur ustalariga taqlid qiladi. Asr o'rtalarida badiiy madaniyatda burilish davri kuzatildi: 1551 yilda Stoglaviy sobori paydo bo'ldi. Bo'yashning eng qattiq nazorati boshlanadi. “Markaz-viloyat” madaniyatlararo aloqalarga asos solinmoqda. Moskvaga boshqa mamlakatlardan eng yaxshi hunarmandlar olib kelinadi. Rassomlik nafislikni, soyalarning boyligini, tafsilotlarni o'ziga singdiradi.
Yangi vaqt
XVII asr boshlari bilan an'anaviy jamiyat eng muhim bosqichlarni boshdan kechirayotgan Yangi asr keladi.o'zgarishlar. Bu Qiyinchiliklar davri voqealari, ko'plab harbiy harakatlar tufayli sodir bo'ladi. Monarxiya mutlaq bo'ladi, cherkov bilan muxolif boyarlar hokimiyatning qat'iy vertikaliga bo'ysunadilar. 1649 yilgi Kengash kodeksi bilan mamlakatning barcha mulklari qullikka aylantirilgan.
Va bu fonda butun dunyo uchun tabiiy bo'lgan insonni ozod qilish jarayonlari boshlanadi. Ammo Rossiyada bu davlat zulmi ostida sodir bo'ladi. Jamoat hokimiyatini tashlab, shaxs o'zini davlatning yanada qattiq qo'lida topadi. Huquqlarning to'liq etishmasligi, huquqiy erkinlikning yo'qligi bilan birgalikda ichki individuallashuvning mavjudligi sirli rus qalbining xususiyatlarini shakllantiradi.
Madaniyat dunyoviylik bilan tavsiflanadi, bu motivlarning tuproqliligida ifodalanadi, samoviy esa orqa fonga tushadi. Rus xalqi hatto osmonga yerning nigohi bilan qarashadi.
Biroq, cherkov arxitekturasida demokratlashtirish tendentsiyasi mavjud. Diniy binolar ko'proq tashqi bezak va naqshlarni ko'rsatdi. Ammo qurilish endi ilohiy nomidan emas, balki inson uchun amalga oshiriladi. Bu binolarning estetikasini tushuntiradi.
Cherkov rasmlari ham oʻzgarishlar bilan ajralib turadi. Bu erda tobora ko'proq dunyoviy hikoyalar paydo bo'ladi. Rassomlar hayotda bo'lgani kabi rasm chizishga harakat qilishadi. Rus davlatchiligining shakllanishi tarixi rangtasvirda ham o'z aksini topgan.
Keyinchalik Rossiya imperiyasi oʻz qudratini ifodalovchi yodgorliklarni oʻrnata boshladi. Bu dunyoviy arxitektura xususiyatlarini o'zida mujassam etgan ibodatxonalarning hashamatida namoyon bo'ldi.
Yoiq17-asrda cherkov hayotida ko'plab o'zgarishlar yuz berdi. Piktogrammalarning yaratilishi ustidan ehtiyotkorlik bilan nazorat qilinadi. Ularni yozish jarayonida qonunlarga rioya qilish kuzatiladi. Viloyatlarda Petringacha bo'lgan an'analarning ta'siri ko'p yillar davomida saqlanib qolgan.
19-asr rus ma'naviy hayotining xususiyatlari me'morchilik mahoratida to'liq namoyon bo'ldi. Ko'pincha buni Sankt-Peterburgda ko'rish mumkin. Aynan shu erda poytaxt Moskvaning go'zalligini qoplaydigan binolar qad rostlagan. Qadimgi poytaxtdan farqli o'laroq, shahar juda tez o'sdi. Bu yagona ma'noga ega edi - u buyuk Yevropa davlatiga aylanishi kerak.
1748-yilda mashhur Smolniy monastiri qurilgan. U barokko uslubida qurilgan. Ammo bu erda ko'plab ruscha xususiyatlar mujassamlangan. Monastir yopiq shaklda qurilgan. Hujayralar sobor atrofida xoch shaklida joylashtirilgan. Kompozitsiya burchaklarida bir gumbazli ibodatxonalar qurilgan. Shu bilan birga, bu erda qadimgi rus monastirlari uchun xos bo'lmagan simmetriya kuzatildi.
O'sha davrda Moskvada barokko ham hukmronlik qilgan va klassitsizm namoyon bo'lgan. Shu tufayli shahar ham Yevropa xususiyatlariga ega bo'ldi. O'sha davrdagi eng go'zal cherkovlardan biri Pyatnitskaya ko'chasidagi Avliyo Klement cherkovidir.
Trinity-Sergius Lavra qo'ng'iroq minorasi 18-asr me'morchiligining cho'qqisiga aylandi. U 1740-1770 yillarda Moskvada qurilgan.
Cherkov qoʻshiqchiligi ham alohida rivojlanmoqda. 17-asrda unga G'arb an'analari sezilarli darajada ta'sir ko'rsatdi. O'sha paytgacha cherkov musiqasi Polsha-Kiyev qo'shig'i bilan ifodalangan. UningRossiya poytaxti Aleksey Mixaylovich Eng Sokinda boshlangan. U innovatsiyalar va qadimiy motivlarni birlashtirgan. Ammo asrning o'rtalarida Italiya va Germaniyadan musiqachilar Sankt-Peterburg cherkoviga kirishdi. Keyin ular Evropa qo'shiqchilik san'atining xususiyatlarini olib kelishdi. Konsert yozuvlari cherkov qo'shiqlarida aniq namoyon bo'ldi. Va faqat monastirlar va qishloqlar qadimgi cherkov qo'shiqlarini saqlab qolishgan. Oʻsha davrning baʼzi asarlari bugungi kungacha saqlanib qolgan.
Zamonaviy san'at haqida
Zamonaviy rus san'ati tanazzulga yuz tutgan degan fikr bor. Bu yaqin vaqtgacha shunday edi. Ayni paytda qurilish juda faol rivojlanmoqda - mamlakatda ko'plab cherkovlar qurilmoqda.
Ammo arxitektura ixlosmandlarining ta'kidlashicha, zamonaviy cherkovlarda uslublarning aql bovar qilmaydigan aralashmasi mavjud. Shunday qilib, Vasnetsov qo'l ostidagi ikona rasmi Petringacha bo'lgan o'ymakorlik va Ostankino cherkovi ruhidagi qurilish bilan tutashgan.
Mutaxassislarning ta'kidlashicha, zamonaviy arxitektorlar cherkovlarning tashqi mazmuniga berilib ketishgan va ular dastlab aks ettirish uchun mo'ljallangan ilohiy tabiatni ifoda etmaydilar.
Hozirgi vaqtda cherkovlarda, masalan, Putinki ustidagi Nativity qo'ng'iroq minorasi bilan Avliyo Vasiliy gumbazlari yig'ilgan. Nusxalar asl nusxadan oshib ketmaydi. Ko'pincha vazifa allaqachon qurilgan binoni takrorlashdir va bu ham mamlakatda me'moriy fikrning rivojlanishiga hissa qo'shmaydi. Arxitektor o'z talablariga muvofiq talablarni qo'ygan mijozlarga ergashish tendentsiyasi mavjudsan'atga qarash. Rassom esa bu ijod o'rniga san'at chuquriga aylanib borayotganini ko'rib, baribir loyihani amalga oshirishda davom etmoqda. Shunday qilib, zamonaviy me'moriy cherkov san'ati og'ir kunlarni boshdan kechirmoqda. Jamiyat kelajakda uning rivojlanishiga hissa qo'shmaydi.
Va tegishli soha mutaxassislari bu tendentsiyani qayd etib, uning kelajakda rivojlanishini bashorat qilmoqdalar. Ammo bu sohani jonlantirishga urinishlar doimiy ravishda amalga oshirilmoqda. Kelajakda bu o'zining sezilarli natijalarini berishi va mamlakatda cherkov san'atining o'ziga xos tiklanishi bo'lishi mumkin.
